京劇是“唱念做打”，相聲是“說學(xué)逗唱”，表演是“聲臺形表”……前人喜歡用寥寥四個字來概括一種藝術(shù)門類，看上去簡明扼要，實則博大精深。“聲臺形表”，表演的精髓和門道萬變不離其蹤，也全從這四字真經(jīng)里來。

 

　　聲，聲樂，發(fā)聲。

 

　　臺，臺詞、語言。

 

　　語言、發(fā)聲是演員從事表演專業(yè)活動的重要工具，要求清晰響亮具有傳送力，使觀眾聽清臺詞，還需要音質(zhì)悅耳動聽富有感染力，既能給人以美的享受，又能吸引觀眾產(chǎn)生感情的共鳴。要學(xué)會語氣、語調(diào)處理，掌握臺詞的節(jié)奏和語言發(fā)聲造型的性格化技巧。此外，演員的發(fā)聲器官須通過鍛煉達(dá)到經(jīng)久不疲，保持健康和活力，以勝任繁重的演出活動。訓(xùn)練的內(nèi)容大致有發(fā)聲姿態(tài)、呼吸方法、元音發(fā)聲、音素過渡、咬字肌力、共鳴位置、擴展音域、聲區(qū)連結(jié)、音量力量、聲音造型等。除了直接使用“說”的方法外還廣泛利用一些唱歌練聲的方法，按照音階音程拉長字音練習(xí)發(fā)聲。

 

　　形，形體。

 

　　培養(yǎng)演員必須訓(xùn)練其形體，使其能藝術(shù)地再現(xiàn)人物的體態(tài)代表、舉止風(fēng)度、進(jìn)而準(zhǔn)確地表達(dá)出人物的思想感情，創(chuàng)造出性格鮮明的藝術(shù)形象。為此，演員的形體必須松弛靈活，協(xié)調(diào)自如。動作輪廓明晰，抑揚頓挫有致、感應(yīng)機敏，可塑性強。既能傳情又能達(dá)意并且善于捕捉和模擬各種人物的外部特征，以適應(yīng)扮演不同年齡、職業(yè)、性格的人物以及同一人物在不同時刻性格演變的需要。訓(xùn)練一般從芭蕾、現(xiàn)代舞、民族民間舞蹈、體操、劍術(shù)、武術(shù)、戲曲中選擇和借鑒一些訓(xùn)練內(nèi)容。

 

　　表，表演。

 

　　這是演員技巧訓(xùn)練的最后階段，聲、臺、形三者的結(jié)合，也是對一個人感受力、判斷力，對作品的選擇、理解和表現(xiàn)能力的綜合體現(xiàn)。一般采用獨幕劇和多幕劇的排演，并在排練過程中講授必要的創(chuàng)作方法。在這一階段，要系統(tǒng)地學(xué)習(xí)分析劇本和角色的方法，學(xué)習(xí)如何進(jìn)行角色的構(gòu)思，并通過舞臺行動體現(xiàn)在舞臺上。完整的舞臺人物形象的創(chuàng)造，最終是在與舞臺美術(shù)設(shè)計的舞臺各部的工作人員的合作下，在觀眾面前完成的。因此，了解劇場、舞臺知識。學(xué)習(xí)與舞美設(shè)計和舞臺各部門的合作，學(xué)會從觀眾的意見中不斷改進(jìn)自己的創(chuàng)作，也是演員技巧訓(xùn)練中不可忽視的內(nèi)容。

 

　　聲臺形表，既是演員的基本功，也是表演系招考學(xué)生的重要方面。考生在這四個項目上的表現(xiàn)，會最大程度上自然流露出真實的表演天賦，將占總成績的百分之八十。